Cilt 1 Sayı 1Cilt 1' e ait sayılar bu alt bölümde listelenir.http://hdl.handle.net/11616/47472024-03-28T23:38:50Z2024-03-28T23:38:50ZPopüler müzik albüm kapaklarının tasarım sorunlarıÖzdemir, Fatihhttp://hdl.handle.net/11616/47952016-10-13T00:00:16Z2011-01-01T00:00:00ZPopüler müzik albüm kapaklarının tasarım sorunları
Özdemir, Fatih
Görsel iletişim, grafik tasarım ve yazı eğitimi alan bir tasarımcı, toplumla görsel anlamda iletişim kurarken, o toplumu
çok iyi tanımalı, ihtiyaçlarını çok iyi bilmelidir. Sürekli değişen ve gelişen kültür anlayışı ve toplum yapısı içerisinde
kendini güncel tutmalı, bununla birlikte kültürün sanata yansımalarını da kavrayabilmelidir. İnsanların beğenileri
arasındaki benzer noktaları fark edebilmeli, yapacağı tasarımlarda hedef kitlesinin işitsel beğenilerine paralel olarak
görsel beğenilerini anlamalı, daha etkili sonuçlara ulaşabilmek için bu yönde planlamalar yapmalıdır. Toplumdaki
değişimlerin müziğe nasıl yansıdığını ve tasarım kültürünü nasıl etkilediğini bilen tasarımcı, yapacağı işlerde nasıl bir
tavır belirlemesi gerektiğini ve hedef kitlesine ulaşmaya çalışırken nasıl bir yol izlemesi gerektiğini bilecektir. Böylece,
hedef kitlenin dinlediği müzik türü, onun beğendiği yazı karakterleri ve tipografi ile doğru orantılı olacağından, hedef
kitleyi kalbinden vurmak için en doğru atışı yapabilecektir.
Bu araştırma, 2000’li yılların ikinci yarısında yayınlanan popüler müzik albümlerinin dış görselleri ile içerikleri
arasındaki ilişkileri temel alarak, seçilen fontlarla ve yapılan tasarımlarla, biçim içerik ilişkilerini incelemek amacı ile
yapılmıştır. Yapılan araştırmada, bu dönem içerisinde piyasaya çıkan albüm kapakları incelenmiş, tasarımlarıyla
içerdikleri müzik türü arasındaki ilişkiler ortaya konmaya çalışılmıştır.; A graphic designer who has educated about visual communication, graphic design and typography should recognize and
know the needs of the society very best, when communicating with the society. He should keep himself up-to-date
within constantly changing and evolving culture and social organism and should understand the reflections of culture to
the art. He also should recognize the similarities between people's tastes and should recognize the target audience’s
tastes. While designing album arts, if the designer knows how the music reflected by the changes in society and how it
affects on design culture, he will know what he must to do when trying to connect with the target audience. So, he will
be successful on his album art designs.
In this research, it has been made a careful consideration of popular music album arts which are published after 2004. I
realize a weak relationship between the albums’ music styles and the album arts. It has been examined the album arts
via typography, illustration, photography and the basic design rules and analyze them.
İnönü Üniversitesi Sanat Ve Tasarım Dergisi,1(1)2011- 115-123 ss.
2011-01-01T00:00:00ZMüziğin yunan mitolojisi ve batı kültürü içindeki algılanışıMustan Dönmez, BanuKılınçer, Zaferhttp://hdl.handle.net/11616/47942016-10-13T00:00:14Z2011-01-01T00:00:00ZMüziğin yunan mitolojisi ve batı kültürü içindeki algılanışı
Mustan Dönmez, Banu; Kılınçer, Zafer
This study was builded for apprehension of music in Western culture by means of handling music’s station in Greek
mythology. Like other heros in Greek mythology, musical heros also reveal the Europeans’ apprehension. Greek
mythology has been determined the music’s apprehension in Western culture. Today, the etymology of music word is
arised from Greek mythology. Besides musician heroes, there are non-musician heroes in Greek mythology, important
concepts are barrowed from her/himself such a Heroine Harmonia. Accordingly, Greek mythology clues us in about
music’s appehension in European culture.
As a summary, it is understood from Greek mythology that music is; related to memory and ingeniousness as a
feminine qualification in Nine Muses Myth; related to mind and ruse in Hermes Myth; related to erotic sensation belong
to opposite sex in Pan Myth; related to platonic love and sympathy in Orpheus Myth; related to prophecy in Apollon
Myth; related to ecstatic ceremony with wine in Dionysos Myth; related to tactfulness and sensibility in Linos Myth;
related to unity of antinomies in Harmony Myth; related to danger and temptation in Siren Myth; related to ceremony of
prolificacy and mystery, in which it is teached comprehension and science, in Orpheus and Dionysos mythes.; Bu çalışma, müziğin Yunan mitolojisi içindeki konumunu ele almak suretiyle, Batı kültürü içindeki algılanışını analiz
edebilmek için oluşturuldu. Yunan mitolojisi içindeki diğer kahramanlar gibi müzikle ilgili kahramanlar da Avrupalının
düşünme biçimini açığa çıkarmaktadır. Müziğin Batı kültüründeki algılanışını Yunan mitolojisi o denli belirlemiştir ki
Avrupa, bugünkü müzik sözcüğünün etimolojik kökenini bile bu mitolojiye borçludur. Yunan mitolojisi içinde,
müzisyenlikle uğraşan kahramanların yanı sıra, müzisyen olmayıp müzik içindeki önemli terimlerin adlarının
kendisinden ödünç alındığı ‘Harmonia’ gibi kahramanlar da yer almaktadır. Dolayısıyla Yunan mitolojisi, müziğin
Avrupa kültürü içindeki algılanışı hakkında bize çok önemli ipuçları vermektedir.
Özetle ifade etmek gerekirse, müziğin Musalar mitinde bellek ve yaratıcılıkla ilgili kadınsı bir nitelikle; Hermes mitinde
akıl ve kurnazlıkla; Pan mitinde karşı cinse ait erotik duygularla; Orpheus mitinde Platonik bağlamdaki sevgi ve aşkla;
Apollon mitinde bilim ve kehanetle; Dionysos mitinde şarapla yapılan transsal (vecd hali) törenlerle; Linos mitinde
ince düşünce ve duyarlılıkla, Harmonia mitinde zıtların birliği ve uyumuyla; Sirenler mitinde tehlike ve baştan
çıkarmayla; Orpheus ve Dionysos mitinde ilim-irfanın öğretildiği bereket ve gizem törenleriyle ilgili olarak
algılandığını Yunan mitolojisinden anlamaktayız.
İnönü Üniversitesi Sanat Ve Tasarım Dergisi,1(1)2011- 101-113 ss.
2011-01-01T00:00:00ZSanat tarihi öğretiminde yöntem karşılaştırmasıGöğebakan, Yükselhttp://hdl.handle.net/11616/47932016-10-13T00:00:13Z2011-01-01T00:00:00ZSanat tarihi öğretiminde yöntem karşılaştırması
Göğebakan, Yüksel
Bu çalışma sanat tarihi öğretiminde uygulanan gezi-gözlem yöntemi ile sunu –gösteri yönteminin bilginin kalıcılığı
açısından bir karşılaştırmasını içermektedir. Her iki yöntem için seçilen konu Eski Malatya Ulu Cami’sidir. Çalışma
İnönü Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim Öğretmenliği Programı üçüncü sınıf
normal ve ikili öğretim öğrencileri üzerinde yapılmıştır. İlk etapta her iki gruba, hazır bulunmuşluklarını ölçmek için
Eski Malatya Ulu Cami’si ile ilgili on üç sorudan oluşan bir ön test uygulanmıştır. Bu test sonrası öğrencilerin konu ile
ilgili bilgileri tespit edilmiştir. Daha sonra kontrol grubuna sunu yöntemi uygulanarak yapı detaylı bir şekilde
tanıtılmıştır. Deney grubu ise ön testten sonra yapıya götürülerek gezi-gözlem yöntemiyle konu hakkında
bilgilendirilmiştir. Bir hafta sonra her iki gruba da aynı soruların farklı ifade biçimleriyle yine on üç soruluk bir son test
uygulanmıştır. Daha sonra iki ay gibi bir süre geçtikten sonra aynı öğrenci gruplarına, iki aylık süre içerisindeki bilgi
kalıcılığını ölçmek için ikinci bir son test uygulanmıştır. Burada uygulanan son testte de bir önceki son test soruları
farklılaştırılarak sorulmuştur. Ön testlere ve bir hafta sonra yapılan son testlere ait sonuçlar ve o sonuçların kendi
içerisindeki karşılaştırmaları ayrı bir çalışmanın konusudur. Bu çalışma, konunun işlenmesinden bir hafta sonra yapılan
birinci son test ile konunun işlenmesinden iki ay sonra yapılan ikinci son test arasındaki bilgi kalıcılığını ölçmeye
yöneliktir. Ayrıca her iki grup içerisinde yer alan öğrencilerin cinsiyet farklılıklarının uygulanan yöntemler açısından
bir anlam ifade edip etmediği de tespit edilmeye çalışılmıştır.; This study contains the comparison of the methods of trip-observations and demonstration practiced in Art History
Teaching in the aspect of permanence of information. The chosen subject for both methods was Old Malatya Ulu
Mosque. This study had been carried out at Inonu University, Education Faculty, Fine Arts Section Art Teaching
Department, on third graders. A pretest that includes thirteen questions about Old Malatya Ulu Mosque had been
applied to both groups to lear their preparation with this test, the students knowledge about the subject had been
determined. Then by using the method of demonstration practiced the building had been presented in a detailed way to
control group. After pretest, the group of experiment had taken to the building and had been informed about the subject.
The same groups were applied to a last test in which same questions were asked in a different style after one week;
After all, the groups were applied to a last test to determine the permanence of information at the end of two months.
The questions being applied in this last test were changed the previous test and asked. The results of last tests and the
test being applied to one week later and the comparison of tests within themselves is a subject of another study. This
study aims to determine the permanence of information between the test being applied one week after telling the lesson
and the test applied two months later. The study also tried to check whether the gender had an effect or not.
İnönü Üniversitesi Sanat Ve Tasarım Dergisi,1(1)2011- 87-100 ss.
2011-01-01T00:00:00ZR. Kreutzer-p. Rode-j. Dont viyola metodlarının karşılaştırmalı teknik analizleriBulut, DamlaÖzfındık, Zülfükarhttp://hdl.handle.net/11616/47922016-10-13T00:00:14Z2011-01-01T00:00:00ZR. Kreutzer-p. Rode-j. Dont viyola metodlarının karşılaştırmalı teknik analizleri
Bulut, Damla; Özfındık, Zülfükar
Araştırma, Güzel Sanatlar Fakültelerinin müzik bölümlerinde en sık kullanılan R. Kreutzer, P. Rode ve J. Dont’a ait
viyola metodlarının sol el ve sağ el teknikleri açısından karşılaştırmalı teknik analizlerinin yapılmasına yöneliktir.
Araştırmada söz konusu metodların teknik özelliklerinin belirlenmesi ve böylelikle viyola eğitimcileri ile viyola
öğrencilerine belirtilen metodlar hakkında ışık tutulması ve daha nitelikli bir viyola eğitiminin verilebilmesi için
öneriler sunulması amaçlamaktadır. Araştırmada veriler kaynak taraması yoluyla, araştırmacılar tarafından oluşturulan
görüşme sorularının 2008–2009 eğitim öğretim yılında ilgili bölümlerde görev yapan viyola öğretim elemanlarına
uygulanmasıyla ve söz konusu metotların sol el ve sağ el teknikleri bakımından analizi ile elde edilmiştir. İncelenen
metodlarda sol elde en sık 1-3, 1-5, 1-6, 1-7 ve 1.-8. pozisyonlar arası çalma, trill, farklı aralıklarda çift ses kullanımı,
akor kullanımı, vorschlag ve çeşitlerinin kullanımını, sağ elde en sık ise legato, karma yay teknikleri, aksan ve nüans
kullanımını içeren etüdlere yer verildiği ve söz konusu metotların birinde olmayan bir tekniğin diğerinde/diğerlerinde
kullanılıyor olması yönünden birbirlerini tamamladığı sonuçlarına ulaşılmıştır.; The study is on making comparative technical analyses of viola methods of R. Kreutzer, P. Rode, and J. Dont, which are
most frequently used in musical departments of Faculties of Fine Arts, in terms of left hand and right hand techniques.
In this study it is aimed to determine technical specialties of such methods to shed light on the said methods for viola
trainers and viola students and to make suggestions in order to have viola education with better quality. In the study data
are collected through literature search, applying interview questions created by researchers to viola lecturers in charge
in the said departments in educational year of 2008-2009, and analyzing said methods in terms of left hand and right
hand techniques. In the examined methods it is found out that the most used drills are those including playing between
positions 1-3, 1-5, 1-6, 1-7, and 1-8, trill, use of double sound at different intervals, chord use, use of vorschlag and its
varieties, as well as legato, mixed string techniques, accent, and nuance at right hand and that the said methods
complete each other in the fact that a technique not included in one of them is used in another/others.
İnönü Üniversitesi Sanat Ve Tasarım Dergisi,1(1)2011- 77-86 ss.
2011-01-01T00:00:00Z